*11/18(一)開班會

11/18(一)上完設計概論，中午12:00整在M1開班會，可以帶午餐來吃喔!

請自行先讀過以下的系展名稱理念，一人有三票可以投!

編號/	名稱/	理念/
1	《無宮》	這裡不是迷宮，而是什麼都沒有，必須自己用雙手創造出屬於自己的領域，也是蜈蚣，當克服一關關的評圖、作品，身上就會多一節，自己本身會變得更強大，具有的攻擊性是為了迎戰層層來到的挑戰，在自己的無宮領域，成長為令人撼動不了的蜈蚣。
2	《森城》	我們是深山裡的孩子，南藝大是孕育我們的城堡，我們在這裡生活、在這裡學習、在這裡失敗，也在這裡成長。 我們努力將自己的內在轉化，呈現給這個美麗世界，但還不夠成熟的我們卻只是觀望著城外那廣大的天空， 並蠢蠢欲動地朝高牆外逼近，我們引頸期盼著能夠獨立自主踏出城堡的那一刻。為了那份渴望，我們累積自己內在的價值， 也作好奉獻出自己全部的打算。然而，現在就只有一個小小的願望那便是──請各位先觀賞我們材創系獻給遼闊大地的小小祭品吧！ 森城，其實是取「深沉」與「生成」的意思 至於會把字挑成「森城」的原因是我來到南藝第一印象就是偏僻，其中還包含著各種不可思議， 比如：豚骨拉麵。但此同時我也發現到了這裡氣氛如同大家庭一般，彷彿我們就是在南藝出生、在南藝成長般， 我們因為南藝而有了連結、我們因為材創系而成了類似家人般的存在。這裡是我們專屬的城堡，而我們也正為了它建築滿城的回憶。
3	《台南藝術大學材質創作與設計第六屆系展》		在台灣，隨著當代藝術的發展，每一個展覽尋找著屬於自己的展覽名稱和展覽論述，將展覽作品中之概念擴大至整個展覽規劃。而如是以概念為出發之展覽，此作法甚好， 但是當展覽目的為為了一個系的宣傳而非為了一個概念的實踐，此種展覽名稱便顯得畫蛇添足、矯揉造作， 於此，此展覽目的無非是為了系上創作之展演，名稱故為台南藝術大學材質創作與設計第六屆系展。
4	《冥王星在射手座凝視著你》		冥王星位於射手座代表懂得珍惜自己以及愛惜他人的生命。你擺脫人類本性裡原有的拘束，自由的表現出自己的慾望與信仰。 你有很崇高的信仰，為此信仰你不惜付出較高的代價，即便可能將自己弄得傷痕累累。 在遇到挫折時，你容易產生負面的情緒，如失落、恐懼、憤怒，但你都能夠將這些情緒控制得宜，因為你知道消極並不能使事情發生轉變，只有積極的去面對才有可能向前發展。 從網路上看到的星座文章，從中發現了與創作者創作時類似的狀態---為此信仰你不惜付出較高的代價，即便可能將自己弄得傷痕累累。
5	《真假》		可能是平常的口頭禪，可能是發自內心的疑問，也可能是對於某件事的驚，而在藝術創作方面，創作者都有兩個面，真實與虛假，正面情緒與負面情緒，同時擁有不為人知的一面和隱藏的性格，作品也許會透露自己不知道的訊息， 讓觀者去解釋去想像，透過作品更了解自己，但這到底是真的還是假的? 誰也不能確定，只有一試在再試，慢慢磨練自己。
6	《錯的不是我 , 是這個世界》		常常對於這個世界有很多不滿，像小孩一樣說出來的任性話語， 同時任性的背後思考要怎麼透過作品去改變社會， 希望一點點也好，傳遞一種好的想法，或是讓社會上能多一些溫暖關懷， 但世界改變了你什麼，而你又改變了這個世界什麼，是互相影響才有現在的自己， 也因為外界的因素 、對世界的感受，所以發洩情緒表現到作品上，這個過程，偶爾任性生氣是沒有什麼關係的。
7	《自白》		已經邁入第六年了。這六年來經歷了每一個特別的你與妳或他和她，但在時間精緻準確的切割下，從不阻止分離也從不停止相遇， 長長短短短短長長，都只能握有彼此最美麗的四年時光。光陰的總和是由每個腳尖碰腳跟拼湊而成的。 如今第一屆接力到第六屆，而金工、陶瓷、纖維也多了新夥伴─木質，在評圖前熬夜失眠的星空下共同前進。 也許現在你與妳或他和她仍找不到煩惱的解答，但烏山頭深夜裡的霧總是很大，正午之時那些霧終將散去飄渺遠方； 而在大霧散去後，我希望可以用“材質創作與設計系”這個名字走得又遠又長。
8	《如果有地獄應該就在這裡》		我們面目猙獰、勾心鬥角、眼裡無神、無羞恥心、歹事做盡，所以在這裡，燃起一道道熱火在裡頭穿梭並被用力擊打， 在泥巴坑恣意翻滾，被蜘蛛的網纏住並極力掙扎，最後都是絞盡腦汁，只為了找一條最苦痛的路走，但心甘情願。 每日被升起的朝陽燒灼的眼睛盲瞎，只得等待黑夜來至，在一片無邊的荒土歡騰尖叫跳舞。 最後我們手牽著手，齊聲為世界末日歌唱一首魔鬼的歌。
9	《無限循環疑問句》		「什麼是世界什麼是和平什麼是生活那我們又在幹麻？」 疑問事實上是沒有終點的，接受既定的答案不去思考只會讓腦袋僵化。每個疑問可以無限延伸，也可以彼此相連， 你的疑問能在我的疑問中得到線索，我的疑問能在你的疑問中找到關鍵；疑問環環相扣，沒有一個是單獨存在的， 有趣的是，一路問下來我們真的得的到解答嗎？亦或是又回到問題的原點呢？ 創作的最初也常是由一個疑問所開啟的，靠著自己的思維與外在的觀察、他人的看法一步一步往下的思考， 而作品的最終呈現總不一定是最後的答案，他代表著創作者一路的思考脈絡，與疑問本身；而觀者靠著每個創作者給的線索， 或許能拼湊出自己的答案，亦或是產生新的疑問 。
10	《小團‧體》		「小團體」一詞，即是一群有共識、互動，出於自己意志，追求共同目標而組合成的團體。小團體的成員， 總是會彼此模仿、消彌個體差異，最後團體之中會形成相近的符碼。 身處世外桃源的台南藝術大學，已讓材質系逐漸發展出特別的脈絡，但作為創作者，在這樣的脈絡中，卻依然必須保有個體的獨特性。 因此將「小團體」解構為「小團」與「體」，我們並非在團體中不斷的模仿與被模仿，最後化為相似的創作者， 而將自我視為極小單位的團體，並藉由內化彼此的交互影響，轉化自身成為不被洪流淹沒的獨特個體， 使材質系這個小團體注入新的元素與發展的可能。
11	《好好》		活著如此美好。 好的是這個世界、過的生活，還是我們本身？或者在「好」的底下隱藏著不同於「好」的存在？ 好好體會這好好的世界吧，唯有這樣才能證明我們好好的活著。
12	《我們忘記了怎麼單純》		這世界被我們變得太複雜 期待著遇到單純的人 想像著單純的美好 但 這個世界 社會 讓我們難以面對單純 被扼殺的思考 被抹滅的幻想 創作也變得複雜混亂 單純的衝動 單純的想法 我們忘記了 在這個山裡 我們想起了 想起的是 我們忘記了怎麼單純
13	《未來佛 宇宙光》		聳動的算命師標語，一副透析人世，腦袋很清楚的旁觀解析一切社會亂象，以獨立的眼光，我們不也是?
14	《水與島之間》		創作時的思緒，總是不斷在心中飄移與晃盪，這小心底像是大宇宙般的沒有邊界，於是思緒它愈飄愈遠、愈來愈離開中心，有時不小心就忘記了最原本的自己在哪裡； 或許需要一點小提醒，或是悄悄得把它拉回來。 告訴它不管心底怎麼的大，我們的軀體仍然佇立在這水與島之間； 提醒它不管心底如何的複雜，我們所在的之間很單純，是一個遠離城市噪音以及人鬧喧囂的小土地上。
15	《艾斯伯格症候群》		在1940年代，來自維也納的一位小兒科醫師漢斯‧艾斯伯格研究一群和一般孩子不大一樣的小男孩。這些男孩在社交和溝通上與自閉症的孩子有相似的問題。然而，他們跟一般孩子一樣聰明，甚至更聰明，並且具有很好的語言技能。艾斯伯格博士稱這樣的狀態為「孤僻的精神病態」
16	《山上的孩子》		捨棄掉多餘矯情的解釋，還給我們最簡單的定義，我們是從何處來，我們有機會讓觀者看見的是原始而純粹，然而，高調的展演也是必要，所以刻意樸拙，有意識的篩檢，產生風格來塑造自我。
17
18